Cos'è pala di brera piero della francesca?

Pala di Brera di Piero della Francesca

La Pala di Brera, conosciuta anche come Pala Montefeltro o Sacra Conversazione, è un dipinto a olio e tempera su tavola realizzato da Piero%20della%20Francesca tra il 1472 e il 1474 circa. Attualmente è conservata nella Pinacoteca%20di%20Brera a Milano.

Descrizione:

L'opera raffigura una Sacra Conversazione, ovvero una rappresentazione della Vergine Maria col Bambino circondata da santi e donatori. Al centro della composizione troviamo la Vergine Maria seduta su un trono, con in grembo il Bambino Gesù addormentato. Ai suoi lati, si ergono sei santi, disposti simmetricamente. In ginocchio ai piedi della Vergine, è raffigurato Federico da Montefeltro, duca di Urbino, in armatura, come committente dell'opera.

Dietro la Vergine, una conchiglia dorata funge da abside e simboleggia la purezza di Maria. Un uovo di struzzo, simbolo di nascita e resurrezione, pende dal soffitto.

Significato e Simbolismo:

L'opera è ricca di simbolismi religiosi e allegorici. La conchiglia, l'uovo di struzzo, la luce diffusa e la geometria rigorosa contribuiscono a creare un'atmosfera di sacralità e trascendenza. La presenza di Federico da Montefeltro enfatizza il ruolo del committente e il suo legame con il divino.

Tecnica e Stile:

La Pala%20di%20Brera è un esempio emblematico dello stile di Piero della Francesca, caratterizzato da:

  • Geometria e prospettiva: L'opera è costruita su solide basi geometriche e prospettiche, che conferiscono rigore e armonia alla composizione.
  • Luce: Piero della Francesca utilizza la luce in modo sapiente, creando effetti di chiaroscuro che modellano le figure e accentuano la loro tridimensionalità.
  • Colori: I colori sono chiari e luminosi, creando un'atmosfera di serenità e contemplazione.
  • Fisionomie: Le figure hanno volti solenni e idealizzati, con espressioni pacate e contemplative.

Influenza:

La Pala%20di%20Brera è considerata uno dei capolavori del Rinascimento italiano e ha esercitato una notevole influenza sugli artisti successivi. La sua composizione equilibrata, la sua rigorosa prospettiva e la sua atmosfera di sacralità hanno ispirato generazioni di pittori.